Untitled, 2023 Oil on linen in half-crete 47.2 x 35.4 in (Available)
Untitled, 2024 Oil on linen in crete 19.6 x 19.6 in (Available)
Untitled, 2023 Oil on linen in half-crete 35.4 x 55 in (Available)
Untitled, 2024 Oil on linen in crete 43.3 x 62.9 in (Available)
Untitled, 2023 Oil on linen in half-crete 47 x 35.4 in (Available)
Untitled, 2024 Oil on linen in crete 39.3 x 39.3 in (Available)
Untitled, 2024 Bronze sculpture 39.3 x 11 x 12.5 in
Untitled, 2024 Ceramic 12 x 16.5 diameter (Available)
Nicolás Guzmán
Statment
Dissecting how we see, experience, and are moved by encounters with works of art, artist Nicolás Guzmán transforms the material into visceral contemplative encounters. While a painter first and foremost, Guzmán’s practice is multidisciplinary. Printmaking, performance, photography, video, and installation all have a place within his creative process. It is experimental, a continual exploration into dismantling the preconceived barriers of artistic mediums.
Schooled in the University of Veracruz’s Plastic Arts program, he built upon the traditional approaches to art fundamentals taught in Mexico, with their emphasis on figuration, eager to incorporate new materials. He developed a critical eye, engaging his printmaking expertise through his activism in the Oaxacan Civil War protests. He studied the informal approach to painting of Spanish artists such as Anthony Tapia and discovered the joy and spontaneity of the Abstract Expressionists. As his style loosened from the grips of strict artistic fundamentals, his aesthetic became more conceptual. Looking at minimalism and color theory, he began to fuse each of these distinct ideas of what art is and how it should be made. He developed installations, multimedia projects, and even paintings that challenged convention.
As a result, Guzmán has spent decades uncovering new methods for viewers to challenge systems of artistic creation, how we understand and value them, and how we can bend the rules of art to create without limitation. Where his thematic origins began with a deepened understanding of the human condition and decay, he translated his philosophical approach from the collective psyche to the shared experience of art. Color, space, and form are converted from artistic tools into his subject. Palette selection and mark-making metamorphose materiality into expressions of pure consciousness. Defying the confines of the canvas and convention, Guzmán’s work transforms art into a ritual of reflection.
Resume
Veracruz, Mexico, 1983.
José Nicolás Guzmán challenges us to reconsider the materiality, composition, and act of seeing when it comes to art. Born in Xalapa, within Mexico’s state of Veracruz, Guzmán recognized his affinity for the arts at a young age. Raised in an immersive cultural environment, he began creating art and music. In his teen years, he studied under renowned Swedish professor Per Anderson, learning the fundamental techniques of drawing. Determined to pursue and expand his talents, he earned a Bachelor of Arts from the Universidad Veracruzana in Veracruz as part of their Plastic Arts program in 2006.
Guzmán’s work has been showcased around the globe with solo and group exhibitions at esteemed institutions such as the Rufino Tamayo Museum of Pre-Hispanic Art, Oaxaca, Mexico City Museum, CDMX, Chao Galpao Gallery, Sao Luis, Brazil, Spike Print Studio, Bristol, England, Galería Nueva, Madrid, Spain, and Tokyo University of Arts and Music, Japan, among others. In addition to these exhibitions, his experimental practice has seen his work featured in prominent international art festivals and fairs, such as ZONA MACO in Mexico City and MULTIPLIED with Christie's in London, and has allowed him to participate in residencies, including programs at Phnom Penh University of Fine Arts in Cambodia and Clear Lake University in the United States.
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FORMAL EDUCATION
2022:
-Ceramics Course by Concepción Hernández, CDMX, México.
2020:
-Ceramics Course by Claudio Jerónimo, San Agustín Etla, Oaxaca, México.
2016:
-Fotograbado Course by Juan Lara, Madrid, España.
2012:
-Fotograbado Course by Byron Brauchli, Xalapa, Veracruz.
2011:
-Production of Visual Arts Course by Luis Felipe Ortega, Richard Moszka, Paola Santoscoy and Laureana Toledo. Centro de las Artes Casa San Agustín Etla, Oaxaca.
2009:
-Criticism in Production of Painting Course by Francisco Castro Leñero, Centro de las Artes Casa San Agustín Etla, Oaxaca.
2007:
-Video and Multimedia Course by Ángeles Moreno, Xalapa, Veracruz.
2006:
-Experimental Graphic Course by Carla Rippey, Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz.
2005:
-Xilografía Course by Yvan LaFontaine, Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz.
2003:
-Book-Object Course by Omar Gasca, Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz.
-Encáustica Course by Carolina Muciño, Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz.
2002:
-Video Course by Pablo Gaytan, Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz.
2001-2005:
- Bachelor’s degree Artes Plásticas, Facultad de Artes Plásticas, Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz.
INDIVIDUAL EXHIBITIONS AND PRESENTATIONS
2024:
-Kind of Blue: Kind of Black. CAM Galería, CDMX, México.
2022:
-Punto de Partida. Galería Cromática, CDMX, México.
-Las Plañideras. Cine Tonalá, CDMX, México.
-Sin Título. Mexican Museum, San Francisco, California, EUA.
2021:
-Conversaciones Conmigo Mismo, CAM Galería, CDMX, México.
-Desde las sombras. Art Latinou Galería, CDMX, México.
2020:
-El Ensueño. USSR, CDMX, México.
2019:
-Actividades desde la pintura. Galería Galería, CDMX, México.
-Nicolás Guzmán. La máquina, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
-Actividades desde la pintura. Galería Fernando Vilchis, Instituto de Artes Plásticas, Universidad Veracruzana. Xalapa, Veracruz, México.
-Pintura Informal. Galería de los Cien, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
2018:
-La vida de las imágenes. Museo de Arte Prehispánico Rufino Tamayo, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
-La vida de las imágenes. Sala de Exposiciones Temporales, Facultad de Medicina, Universidad Autónoma de Nuevo León, Monterrey, Nuevo León, México.
-La vida de las imágenes. Museo de la Ciudad de México, CDMX, México.
-Las Joyas de la Corona. Galería White Cremnitz, CDMX, México.
2017:
-La Apariencia Visible, Galería Chao Galpao, Sao Luis, Brasil.
-La vida de las imágenes. Museo de la Ciudad, Cuernavaca, Morelos, México.
-Cosmogénesis, Galería Hispánica, CDMX, México.
-La eternidad gestual. Museo Legislativo, CDMX, México.
-Obra reciente. Trámite Tomo 001, Santiago de Querétaro, Querétaro, México.
2016:
-A Road Called Desire. Spike Print Studio, Bristol, Inglaterra.
-Days on the mountain. Galería Arte Cocodrilo, CDMX, México.
-Transiciones. CAM Galería, CDMX, México.
2015:
-Venganza y Seducción: Apuntes. (FONCA), Galería White Cremnitz, CDMX, México.
-Venganza y Seducción. (FONCA), Museo de los Pintores Oaxaqueños. Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
2014:
-Una personalidad incontinente. Galería Thomas Fléchel, CDMX, México.
-Lost Paradise. Galería Fifty24, CDMX, México.
2013:
-Sampling. Colima 124, col. Roma, CDMX, México.
-Communication Breakdown. Galería Estación Coyoacán, CDMX, México.
2012:
-Obra Reciente. Galería AP, Facultad de Artes Plásticas, Universidad Veracruzana Xalapa, Veracruz, México.
-Pintura. Galería Cuarto Contemporáneo, Oaxaca de Juárez. Oaxaca, México.
2011:
-El sueño de los tordos, Museo del Ferrocarril, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
-Los Árboles Perdidos, Casa de la Cultura, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
2010:
-Arar sobre los huesos de los muertos: Antología Gráfica. La Ceiba Gráfica, La Orduña, Veracruz, México.
2007:
-Homenaje del Vacío, Obra Multidisciplinaria. Galería de Arte Contemporáneo. Xalapa, Veracruz.
2005:
-Alucinaciones de un Anacrónico en el Campo. Taller Libre de Artes, Rufino Tamayo. Oaxaca de Juárez, Oaxaca, Mexico.
-Injurias Anacrónicas o el Imperio del Signo. Galería AP Universidad Veracruzana, Xalapa , Veracruz, México.
2004:
-El Club de las Barbies. Galería Curiel, Xalapa, Veracruz, México.
2002:
-Ejercicios de Clase. Pasillos de la Facultad de Artes Plásticas Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz , México.
COLLECTIVE EXHIBITIONS:
2023:
-Zona Maco. CAM Galería, CDMX, México.
-Exposición Colectiva. Proyecto T, Reurbano, CDMX, México.
-Cuenco. Proyecto ganador del Pabellón Eco 2023, Museo experimental eco, UNAM, CDMX, México.
-Hoy mañana. Galeria Nueva, Madrid, España.
-Double Fantasy Cromática. Galeria Nueva, Madrid, España.
2022:
-Zona Maco. CAM Galería, CDMX, México.
-Un Fresno en el Palmar. Edison 137, San Rafael, CDMX, México.
2021:
-Porque no podemos limitarnos a vivir. Galería Galería en la Calera, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
-Expo Pulques “Lxs Curadxs”, El ojo peludo taller, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
-Art Market and Design. CAM Galería, Nueva York, Estados Unidos.
2020:
-El que quiera que oiga y el que no pues no. Galería Galería en la Galería Nueva, Madrid, España.
2019:
-Galería Galería. Trámite Tomo 003, Santiago de Querétaro, Querétaro, México.
-Galería Galería. JUXT LX, Lisboa, Portugal.
2018:
-Art with Me. GNP, Tulum, Quintana Roo, México.
2017:
-Corruptio. La Quiñonera, CDMX, México.
-Esto es ahora. Mortón, CDMX, México.
-Salón de pintura. Ladrón Galería, CDMX, México.
2015:
-Creación en movimiento. Jóvenes Creadores FONCA, Cuernavaca, México.
-What is not. Oficina de arte. CDMX, México.
2014:
-Gibson Guitartown. Ciudad de México, CDMX, México.
-Dr. Martens “We Stand For Creativity”. CDMX, México.
-Frecuencias Residentes. Col. Roma. CDMX, México.
2013:
-Especies de Espacios. Galería de Arte Contemporáneo Xalapa, Veracruz, México.
-End of the Line. Funeraria Condesa y asociados, CDMX, México.
2012:
-Carpeta de Color, Gráfica Veracruzana. IAGO, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
2011:
-Exposición Colectiva. Showroom La Telaraña Coyoacán, CDMX, México.
-Penumbra. Casa Mezcal, Nueva York, Estados Unidos.
-Siempre Adiós. Bodega del Museo del Ferrocarril, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
-Construcción de lo intangible. Galería 910, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
2010:
-Colapsos. Bodega del Museo del Ferrocarril, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
-Mórbido. Galería Quetzalli, Oaxaca, Oaxaca, México.
-Exposición Colectivo. Showroom La Telaraña Coyoacán, CDMX, México.
-Blooom. Arte Cocodrilo, Colonia, Alemania.
2009:
-La máquina de hacer picadillo. Galería 910, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
-Exposición del Taller Crítico de Pintura. Centro de las Artes San Agustín Etla, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
2008:
-Presentación del Taller Minotauro Ciego. Galería Fernando Vilchis, Instituto de Investigaciones de Artes Plásticas. Xalapa, Veracruz, México.
2007:
-Acervo de la Ceiba Gráfica. Itinerante. Guanajuato y Veracruz, México.
2006:
-Exposición del Taller de Grabado de la Universidad Veracruzana. Universidad de Artes y Música de Tokio, Japón.
2005:
-Remitente Xalapa. Exhibition of th Graphic Course at the Universidad Veracruzana. Taller Libre de Arte Rufino Tamayo, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
-First Colloquium of Art and Philosophy. Galería AP, Facultad de Artes Plásticas Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz, México.
2004:
-Dibujotes. Centro Recreativo Xalapeño, Xalapa, Veracruz, México.
2003:
-Collective Exhibition AP-Xalapa-Esmeralda “Distancias Imaginarias”. Galería Alva de la Canal, Xalapa, Veracruz, México.
-Chine-Colle. Galería AP, Facultad de Artes Plásticas Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz, México.
-University of Houston, Clear Lake, Estados Unidos.
ACKNOWLEDGMENTS
2023:
-Pabellón Eco. Proyecto ganador, Pabellón Museo del Eco, UNAM.
2019:
-Art with Me, GNP. Premio artista emergente, Tulum, Quintana Roo, México.
2015:
-Bienal Joaquín Clausell, Campeche, Campeche, México.
2012:
-Bienal de Arte Veracruz.
-Selected at the World Trade Center, Veracruz, Veracruz, México.
2010:
-Second Bienal Shinzanburo Takeda.
-Selected at the Museo de los Pintores Oaxaqueños, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
2005:
-Second Bienal de Arte Universitario, UAEMex.
-Selected at the Casa de las Diligencias, Toluca, Estado de México, México.
-Painting Contest “El Maíz”
-Selected at the Centro Cultural Jaime Sabines, Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, México.
2003:
-First Bienal de Arte Universitario, UAEMex.
-Selected at the Casa de las Diligencias, Toluca, Estado de México, México.
ART RESIDENCES
2023:
-Production Residency, Galería Nueva, Madrid, España.
2020:
-Production Residency, USSR, CDMX, México.
2017:
-Production Residency, Proyecto T, Galería Hispánica, CDMX, México.
2016:
-Production Residency, Ogami Press, Madrid, España.
2015:
-Production Residency, Spike Print Studio, Bristol, Inglaterra.
2011:
-Artist in residence by the Universidad de Bellas Artes de Phnom Penh, Phnom Penh, Camboya.
2005:
-Artist in residence by the Program of exhange of the Houston Clear Lake Univeristy next to the Universidad Veracruzana, Houston, Texas, Estados Unidos.
SCHOLARSHIPS
2014:
-Jóvenes Creadores, FONCA, CDMX, México.
2011:
-Estímulo para el desarrollo y la creación, Jóvenes Creadores. Xalapa, Veracruz, México.
2009:
-Estímulo para el desarrollo y la creación, Jóvenes Creadores. Xalapa, Veracruz, México.
2007:
-Estímulo para el desarrollo y la creación, Jóvenes Creadores. Xalapa, Veracruz, México.
ART FAIRS
2023:
-ZONA MACÓ, CAM Galería, CDMX, México.
2022:
- ZONA MACO, CAM Galería, CDMX, México.
2021:
-ART MARKET AND DESIGN, CAM Galería, Nueva York, Estados Unidos.
2019:
-TRÁMITE , Santiago de Querétaro, Querétaro, México.
-JUST LX, Galeria Galeria, Lisboa , Portugal.
2017:
-TRÁMITE , Santiago de Querétaro, Querétaro, México.
2014:
-CHRISTIE´S MULTIPLIED, Arte Cocodrilo, Londres, Inglaterra.
2012:
-ZONA MACO, Cooperativa La Joplin. México, D.F.
-CHRISTIE´S MULTIPLIED, Arte Cocodrilo, Londres, Inglaterra.
2010:
-BLOOOM. Arte Cocodrilo, Colonia, Alemania.
TEACHING:
2012:
-Subject “Dibujo Experimental”, Facultad de Artes Visuales, Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz México.
2011:
-Subject “Dibujo Artístico 1”, “Imagen”, “Fotografía 1”, Universidad Mundo Maya, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.
-Subject “Dibujo y Grabado” en la Universidad de Bellas Artes de Phnom Penh, Phnom Penh, Camboya.
2010:
-Subject “Investigación Artística”, Facultad de Artes Visuales, UABJO, Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México.